第73章 渺小（1 / 2）

李从一转行当制片人,正在制片一部新电影的消息,自他生日会后就整个传开,在娱乐圈引起不大不小的波澜。

毕竟这是自他《先锋》后第一次公开行程。

粉丝们自然是无条件地支持，表示等电影上映,一定要携家带口地去贡献票房——前提是这段时间能找到另一半。

但很多理智的路人和影迷对此却不大看好,李从一总给人还很嫩的感觉。

李从一出道这几年,伴随着很多轰轰烈烈的事情,基本上家喻户晓。

他的作品除了最开始的一部现代时装雷剧，其他都算得上佳作,李从一也在其中奉献了让绝大部分人都认可称赞的演技。

尤其是《先锋》,李从一饰演的只是一个配角,但在与陈岱川的对手戏中居然没有被碾压,并且绽放出了自己独特的光辉,最佳男配角拿到手软。

甚至有影评人认为，在《先锋》中受益最大的其实是陈岱川。因为演技纯熟的陈岱川在与李从一的合作中,突破了以往的桎梏,达到了新的高峰，让他的表演多了些飘渺深蕴的气度。

两人的切磋让整部电影的画面都生动起来,如果奥斯卡能有个最佳拍档奖，一定毫无疑问地会颁给他们。

所以很多人翘首以盼李从一能真正地担纲主演,再一次带给他们惊喜。

毕竟李从一的作品中，《生物链》和《一条大道》都是和邰行双男主,电视剧《神魔记》和电影《先锋》干脆就是配角了。

没想到李从一“不务正业”干了制片人，很多人都觉得他是好高骛远,心思太大。

当然，如果李从一只是投资，然后挂名，那么当他们什么都没说过。

李从一自然不是随便玩玩，他对《逍遥游》几乎倾注了这段时间以来的全部心血。

在确定前期准备都完成后，李从一还特意挑了个良辰吉日开机。

《逍遥游》里戏份很足的姐弟俩中弟弟的角色，李从一和导演都选了何加。

主要是李从一觉得，何加崇拜、仰慕自己的眼神，和电影里的弟弟崇拜鲲是一样的，都不需要怎么演就浑然天成。

事实上正如陈岱川所说，电影开机以后，李从一又担主演，又要操制片人的心，忙得像是停不下来的陀螺。

在拍摄的几个月中，李从一和陈岱川见面的时间很少，多数还是陈岱川飞过来看他。双方都忙，凑到一起的时间不多，通常是温存一晚后，就提起裤子走人。

别说陈岱川有怨言，李从一都有点“思念成疾”，开始郁闷了。

好好的一场恋爱给谈成了异地恋。

李从一打定主意，要尽快把写情书提上日程。

《逍遥游》拍摄完进入后期制作，需要的都是专业技术，还有导演坐镇，李从一就相对轻松了点，至多起一些监督进程的作用。

因为电影对特效需求大，后期制作将会持续很久。

李从一陪着陈岱川好生腻了一段时间，又开始不安分起来。

他和某电视台合作，制片了一档综艺节目《在表演》。

顾名思义，《在表演》是一档以表演为主题的竞争性综艺。

节目组会邀请八到十位风格各异的演员参加。赛制是每期由节目方提供题目，给嘉宾相同的五分钟剧情剧本，看看在一样的人设和剧情下，不同的演员会呈现出哪些不同的效果来。

这节目对参与嘉宾来说，是很有风险的，就是让这些人去演同一个角色同一段剧情，然后被评比，无异于公开处刑。

演技差的不敢参加，一对比下来实在残忍。

演技好的也有顾虑，因为每期出的题目都不一样，可能这期给的是一段家长里短的软饭男，下一期就是花心风流的公子哥。没有哪个演员敢保证自己是全能的，更何况还有外形等天生的限制。举个例子，陈岱川演技是好，可是要让他演天真无邪的学生，肯定没何加来演让人觉得舒服。

因此节目邀请函发出去很多，来参加没有几个。

李从一尴尬了好久，不得不发挥自己的人脉，向朋友圈求助。

然后勉强凑够了人数。

男子组：邰行，周嘉茂，何加。以及一位平川影视签约男艺人，人气很不错，正在努力完成从流量到实力的转型，按他的话来说，他不是来比赛的，是来向前辈学习的。

女子组：周艺，赵诗影，以及当初李从一的小迷妹、如今的大明星杨飞飞，还有一位获得过很有分量影后的女演员，也用她的话来说，是来寻求突破的。

她虽然获奖很多，但基本上演的都是类似的角色，她想挑战一下其他不同的类型，但又怕失手，被网友苛责。《在表演》节目的五分钟剧本，正好满足了她的挑战，就算失误，也不过五分钟表演，说明不了什么。要是一不下心，挖掘到了她表演的另外一个领域，那就赚到了。

评委也难找，毕竟容易得罪人，找不够分量的也不具有权威性。最后李从一同样发挥了人脉，找来了曹春兰、方有行、刘向东兄妹，陈岱川也给面子来占据了一个评委席，好歹涵盖了演员、导演、编剧各行业，将会给出很全面的评价。

李从一看着这份名单，隐约感到一丝丝心酸，总觉得自己在做家庭档节目，一眼望过去几乎全是熟人。然后仔细想想，他在娱乐圈似乎也就这么些熟人了，顿时更为心酸。

本来李从一也想参加比赛的，但不好又当制片人又当选手，只好作罢。

李从一弄这个节目当然不是为了为难嘉宾，而是想呈现出表演的整体状态和意义。

以往观众看到的都是表演的直接结果，对于演员如何演绎、而表演背后又有哪些东西支撑，知道的并不清楚。

而《在表演》将会从嘉宾拿到剧本的那一刻就开始追踪拍摄，嘉宾看到剧本的第一反应，接着如何揣摩，怎么去接近剧本中的角色，和化妆师、服装师、道具师如何配合，很多细节都会被镜头记录下来，而这些东西，往往很有意思。

节目的重点是“在”，而不仅仅是“表演”。

女子组第一期的题目，就是表演一位个性鲜明的舞女，四位女演员都有着各自的理解和办法。

比如周艺是亲自去舞厅，观察现实中的舞女，甚至和她们交谈，邀请她们一起吃饭，做几个小时的朋友。

而赵诗影则是去找了娱乐圈一位前辈，这位前辈当年曾塑造出一个经典的“舞女”荧幕形象。赵诗影向她请教演好舞女的技巧。

然后观众会发现，在通过这些前期的准备后，即使是一模一样的剧本和布景，几位嘉宾最后的五分钟表演居然大不相同。

他们的表情、说台词的语气、走位、肢体动作，甚至还有即兴发挥出来的表演，让明明一样的剧情呈现出各异的效果来，无不体现着表演者个人的表演理念和风格，有时候居然很难分出哪种更好一点。

这种奇妙让观众大呼过瘾，领悟到这或许就是表演的张力。

也因此，节目组每期除了设置一个最佳表现奖，还设置了最佳表演奖。

表现奖，自然是针对五分钟表演的效果。

而表演奖，是颁给为了贴近角色做到最大进步空间的嘉宾。

如第三期节目，男子组的题目是忧郁自闭少年。何加斯文偏瘦，眼睛又大又黑，熬了两个夜就给人自闭少年的孤僻、可怜感。

而周嘉茂就比较惨了，他长相帅气青春，体型健美阳光，整个人就是一轮闪闪发光的太阳，想要抑郁起来太难。他接到剧本哀嚎几声之后，就开始紧张准备起来。

虽然最后的表演效果仍然不如天生占优势的何加，但周嘉茂本身到呈现出来的角色，中间的距离是最大的，为之做出的努力和使用的表演手段都很高级，拿到了最佳表演奖。

参赛嘉宾无疑是从这档节目获益最多的，很多演员容易陷阱自己表演的圈套里，很难突破旧有模式。而这种直观的五分钟表演，则让每个参与其中的嘉宾得到最深刻的体会，他们事后看了其他嘉宾的表演，都会恍然大悟，原来这个角色还可以这样理解和表演。

来参加这个节目的都是想要演好戏的演员，再加上有李从一在从中调和，他们虽然是在竞争，但没有出现撕逼的现象，甚至事后还很融洽地一起探讨，这也让节目呈现出来的氛围很舒适，看得人很舒服。各个嘉宾的粉丝没有因此撕得天昏地暗。

同时，《在表演》还大大地宣扬了一把平川影视公司的硬实力，这当然就是李从一的私心了。